Trong thời đại mà sự cạnh tranh trên thị trường ngày càng gay gắt, thiết kế thương hiệu không còn đơn thuần là một lựa chọn mà đã trở thành yếu tố sống còn đối với doanh nghiệp. Một thương hiệu không chỉ là logo hay màu sắc, mà là cách khách hàng cảm nhận, tin tưởng và nhớ đến bạn. Thiết kế thương hiệu chính là cầu nối đầu tiên và quan trọng nhất giúp doanh nghiệp tạo dựng hình ảnh, định vị giá trị và xây dựng lòng trung thành từ khách hàng.
Dưới đây là 10 xu hướng thiết kế thương hiệu trong năm qua.
1. Thiết kế quảng cáo ngoài trời kết hợp CGI (Fake out of home)
Đây là phong cách rất là thú vị, bởi vì nó kết hợp yếu tố quảng cáo ngoài trời và CGI lại với nhau. Thiết kế này kết hợp sự tương tác giữa công nghệ, không gian và khách hàng để tạo ra hình ảnh động và hiệu ứng 3D. Những thiết kế này có tính độc nhất, thể hiện dấu ấn riêng của thương hiệu, tạo ấn tượng mạnh mẽ đối với người xem. Hiện tại có rất nhiều thương hiệu lớn dùng hình thức thiết kế này như Adidas, Samsung, Maybelline, Apple đang dẫn đầu xu hướng này. Cho nên đây là một dạng thiết kế rất khó thử thách editor thử thách bản thân mình.
2. Chủ nghĩa tối giản màu sắc (Minimalism)
Minimalism không chỉ phổ biến trong các lĩnh vực như nghệ thuật, nội thất hay công nghệ mà còn được yêu thích đến mức trở thành một triết lý sống, định hình cách sống đơn giản và tinh tế của nhiều người.
Phong cách này giảm tải các chi tiết thừa thãi, và chỉ giữ lại các yếu tố quan trọng để thiết kế tối giản nhưng vẫn đảm bảo tính thẩm mĩ. Minimalism giúp thương hiệu truyền tải thông điệp một cách rõ ràng và trực diện thông qua thiết kế tinh giản, đường nét gãy gọn, và màu sắc tối thiểu. Nhờ đó, khách hàng dễ dàng tập trung và bị thu hút ngay lập tức vào nội dung cốt lõi.
3. Sử dụng các tông màu táo bạo, nổi bật (Bold Minimalism)
Trong khi Minimalism chinh phục bằng sự tinh tế và giản lược, Bold Minimalism lại khiến mọi ánh nhìn phải dừng lại nhờ sự bùng nổ của màu sắc và họa tiết. Đây là phong cách phá vỡ mọi quy tắc quen thuộc, tạo nên những thiết kế đầy táo bạo, tầng lớp phức tạp, và gần như không để bất kỳ khoảng trống nào thừa thãi. Không chỉ là một tuyên ngôn mạnh mẽ về sự sáng tạo, Maximalism còn là lựa chọn hàng đầu trong âm nhạc, thời trang và những lĩnh vực đòi hỏi sự độc đáo, nổi bật. Một tác phẩm mang phong cách này giống như một bữa tiệc thị giác không thể bỏ qua!
Bold Minimalism, với sự phá cách và độc đáo, thường "kén" người xem, dễ gây tranh cãi về giá trị và tính thẩm mỹ. Tuy nhiên, đây lại chính là điểm thu hút Gen Z – thế hệ trẻ cá tính, yêu thích sự nổi bật và sáng tạo. Các khảo sát cho thấy hành vi mua sắm của Gen Z thường bị ảnh hưởng bởi sở thích cá nhân và sự độc đáo từ thương hiệu. Vì thế, phong cách Bold Minimalism trở thành vũ khí mạnh mẽ giúp thương hiệu chinh phục tệp khách hàng trẻ tuổi này.
4. Hiệu ứng chuyển màu gradient hiện đại
Hiệu ứng chuyển màu gradient đang là "ngôi sao sáng" trong thế giới thiết kế hiện đại, từ giao diện app, website đến nhận diện thương hiệu. Không còn là kiểu gradient mờ nhạt ngày xưa, xu hướng này đã được nâng cấp với cách phối màu táo bạo, hiệu ứng 3D sống động và các mảng màu độc lạ.
Hãy tưởng tượng một thiết kế dùng gradient chuyển từ xanh neon sang tím pastel, tạo cảm giác vừa năng động vừa hiện đại, ấn tượng ngay chỉ trong vài giây. Điểm thú vị là gradient không chỉ để đẹp mà còn mang lại cảm giác chuyển động và chiều sâu, giúp thiết kế trông có "hồn" hơn hẳn.
Các thương hiệu lớn như Instagram, Spotify hay Apple đã nhanh chóng nắm bắt xu hướng này, sử dụng gradient để truyền tải cá tính trẻ trung, sáng tạo. Và nếu bạn muốn bắt trend, gradient chính là cách khiến thiết kế của bạn bật lên trong dòng chảy sáng tạo 2024!
5. Sử dụng các màu pastel ( Colored Pastels)
Pastel – những gam màu phấn nhạt đầy ngọt ngào và nhẹ nhàng, từng được rất ưa chuộng trong thời trang, nội thất, hay các thương hiệu hướng đến phái nữ dịu dàng. Nhưng giờ đây, pastel đã vượt khỏi giới hạn, trở thành lựa chọn sáng tạo của nhiều lĩnh vực.
Từ hồng lavender, xanh mint mát dịu đến vàng sáng, coral ấm áp, pastel mang lại cảm giác trẻ trung, thư giãn và tươi mới, đúng như điều người dùng hiện đại tìm kiếm. Với xu hướng ưu tiên sự thoải mái, giảm căng thẳng, các thương hiệu sử dụng pastel đang ghi điểm cực mạnh, mở ra tương lai cho những thiết kế vừa nhẹ nhàng, vừa hiện đại.
6. Có hoa văn kết cấu tự nhiên (Natural Patterns And Textures)
Trong bối cảnh môi trường và thiên nhiên trở thành mối quan tâm lớn, các thiết kế lấy cảm hứng từ thiên nhiên đang lên ngôi mạnh mẽ. Những họa tiết như cây cối, hoa lá, gỗ, bầu trời hay động vật không chỉ đẹp mắt mà còn mang lại cảm giác gần gũi, thư giãn, được khách hàng ngày càng yêu thích.
Đặc biệt, các thương hiệu mỹ phẩm và truyền thông tận dụng xu hướng này để kết nối với khách hàng một cách sâu sắc hơn. Thiên nhiên không chỉ là nguồn cảm hứng mà còn là cách thương hiệu lan tỏa thông điệp bền vững, đón đầu sự ủng hộ từ người tiêu dùng hiện đại.
7. Đa dạng văn hoá và hoà nhập thế giới (Diversity And Inclusion)
Công nghệ hiện đại mở ra cơ hội cho người tiêu dùng tiếp cận nhiều nền văn hóa khác nhau, khơi dậy sự tò mò và mong muốn khám phá cái mới. Văn hóa châu Phi, với các họa tiết, màu sắc và vật liệu độc đáo, đang ngày càng trở thành nguồn cảm hứng mạnh mẽ cho các nhà thiết kế toàn cầu. Khách hàng liên tục sáng tạo nên những cách kết hợp mới để trải nghiệm sự mới mẻ trong mọi lĩnh vực từ thời trang, ăn uống, tiêu dùng đến thiết kế. Chính vì thế, không ngạc nhiên khi một thương hiệu lớn như Unilever đã nhanh chóng bắt kịp xu hướng này, đưa những yếu tố văn hóa châu Phi vào thiết kế của mình, tạo nên sự mới mẻ và ấn tượng.
8. Thiết kế 3D chân thực và trực quan
Thiết kế 3D giờ đây không còn là điều quá xa lạ, mà đã trở thành xu hướng "hot" trong ngành thiết kế. Nhờ vào sự phát triển mạnh mẽ của công nghệ, việc tạo ra những hình ảnh 3D phức tạp đã trở nên dễ dàng và nhanh chóng hơn bao giờ hết. Các phần mềm như Cinema 4D hay bộ công cụ Substance của Adobe giúp các Designer tạo ra những kết cấu 3D sắc nét, sống động với chất lượng cực kỳ cao.
Với công nghệ tiên tiến, những hình ảnh 3D không chỉ đơn giản là tạo hình mà còn có thể mang lại hiệu ứng ánh sáng, bóng đổ, và chuyển động cực kỳ chân thực, khiến cho các thiết kế trở nên ấn tượng và thu hút người xem. Trong tương lai, xu hướng thiết kế này được dự đoán sẽ còn bùng nổ mạnh mẽ hơn nữa, nhất là khi công nghệ tiếp tục phát triển và mở ra những khả năng sáng tạo vô hạn.
9. Phong cách hoài cổ tương lai (Vibrant Nostalgia)
Trào lưu hoài cổ bắt đầu từ thập niên 60-70, khi thế giới chứng kiến nhiều biến động lớn. Sự hoài niệm này đã phá vỡ các khuôn mẫu cũ và tạo ra những xu hướng mới mẻ trong hội họa, thiết kế, âm nhạc, và thời trang, đến nay vẫn còn ảnh hưởng sâu sắc. Cái đẹp của sự hoài cổ không chỉ là những ký ức ấm áp, thân thuộc mà đôi khi còn mang đến cảm giác mạnh mẽ, khác biệt hoàn toàn so với các xu hướng hiện đại.
Để chạm đến cảm xúc người xem, các thương hiệu ngày nay không ngại dũng cảm phá vỡ các khuôn mẫu an toàn, dám sử dụng màu sắc mạnh mẽ, kiểu chữ lạ mắt và các đường nét ngoằn ngoèo, mờ ảo. Sự hoài cổ trong thiết kế chính là cách để các thương hiệu mang lại một cảm giác vừa quen thuộc, vừa mới mẻ, tạo nên ấn tượng khó phai trong lòng người tiêu dùng.
10. Hình dạng hình học (Geometric Shapes)
Hình học luôn có mặt trong cuộc sống hàng ngày của chúng ta, từ những hình tròn, vuông, tam giác đơn giản mà chúng ta học từ thuở nhỏ. Chính vì sự quen thuộc này, hình học giúp các thông điệp trở nên dễ hiểu, gần gũi và đáng tin cậy. Các thương hiệu hiện nay đã áp dụng xu hướng này vào thiết kế giao diện website, quảng cáo và truyền thông để tạo ra ấn tượng mạnh mẽ.
Các tên tuổi như Walmart, Free Assembly, và Swarovski là những thương hiệu đầu tiên sử dụng thiết kế hình học. Trong năm 2023, các thiết kế đồ họa với đường nét đơn giản, bảng màu tươi sáng và bố cục hình học đã trở nên cực kỳ phổ biến, đặc biệt trong lĩnh vực nội thất.
